ในยุคที่วงการดนตรีขับเคลื่อนด้วยกระแส และแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งเต็มไปด้วยคอนเทนต์ที่ถูกผลิตซ้ำจนล้นทะลัก (Overfeed) การปรากฏตัวของศิลปินสักคนที่จะสร้าง “แรงสั่นสะเทือน” ให้กับวงการนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย ยิ่งเมื่อศิลปินคนนั้นไม่ได้มีเลือดเนื้อในโลกแห่งความเป็นจริง แต่มาในรูปแบบของ Virtual Artist อย่าง ‘18entity’ (เอจทีนเอนทิตี้) คำถามที่น่าสนใจคือนี่คือกิมมิคฉาบฉวย หรือคือจุดเริ่มต้นของ “อนาคต” ที่กำลังเดินทางมาถึงเร็วกว่าที่เราคิด?
จากงาน Debut Stage ล่าสุดที่เพิ่งผ่านพ้นไป ในฐานะบรรณาธิการ ผมขอบอกเลยว่า 18entity กำลังท้าทายเส้นแบ่งระหว่าง “โลกเสมือน” กับ “โลกจริง” ด้วยสเกลงานและเทคโนโลยีที่อาจเรียกได้ว่า ล้ำหน้าและมาก่อนกาล
จากคนเบื้องหลัง สู่คนเบื้องหน้าที่ “มีเรื่องอยากเล่า” สิ่งหนึ่งที่ทำให้ 18entity แตกต่างจาก Virtual Idol หรือ VTuber ทั่วไป คือ “รากฐาน” ของความเป็นนักดนตรี เขาไม่ใช่แค่คาแรคเตอร์ที่ถูกวาดขึ้นมาเพื่อเอนเตอร์เทน แต่เขาคือ “โปรดิวเซอร์” ที่คลุกคลีอยู่เบื้องหลังความสำเร็จของศิลปินหลายคน (รวมถึงซิงเกิลสากลล่าสุดอย่าง Imperfect ของ มิว ศุภศิษฏ์)
นิยาม 3 คำที่เขาใช้จำกัดความตัวเองในงานเดบิวต์คือ “ทำงาน ไม่หลับ ไม่นอน” สะท้อนภาพจำของโปรดิวเซอร์ที่ต้องแข่งกับเวลาและเค้นไอเดียยันสว่างได้อย่างชัดเจน การตัดสินใจก้าวขึ้นมาจับไมค์ร้องเพลงเอง เกิดจากอินไซต์ที่เรียบง่ายแต่ทรงพลัง นั่นคือ “เมื่อเราโปรดิวซ์ให้คนอื่น เรามีหน้าที่ดึงสิ่งที่เขาอยากสื่อสารออกมา แต่วันหนึ่งที่เรารู้สึกว่า เราเองก็มีเรื่องของตัวเองที่อยากสื่อสารบ้าง การไปยืมปากคนอื่นร้อง มันคงไม่ลึกซึ้งเท่าเราสื่อสารด้วยตัวเอง”
เทคโนโลยีที่ท้าทาย และการพังทลายของกำแพงมิติ ความล้ำหน้าที่ทำให้เราต้องทึ่ง ไม่ใช่แค่ตัวผลงานเพลง แต่คือ “รูปแบบการนำเสนอ” ในงาน Debut Stage เราได้เห็น 18entity ปรากฏตัวบนจอแบบเรียลไทม์ โต้ตอบ สัมภาษณ์อย่างลื่นไหลกับ MC ชนิดที่รับส่งมุกกันได้แบบไม่มีเดดแอร์ หรือการโชว์ดนตรีสดที่ผสมผสานเสียงร้องของ Virtual Artist เข้ากับวงดนตรีเล่นสดได้อย่างกลมกลืน
ไฮไลต์ที่ตอกย้ำความเหนือชั้น คือการปรากฏตัวของ มิว ศุภศิษฏ์ แขกรับเชิญสุดพิเศษ ที่มาร่วมโชว์ร้องคู่กันในเพลง Seasons of You (เพลงเดบิวต์ของมิว) ภาพของศิลปินระดับท็อปของวงการ ยืนหยอกล้อ ทำท่า “จุ๊บไก่” และ “จุ๊บปลาดาว” ร่วมกับศิลปิน 3D บนเวทีเดียวกัน ทำให้แม้แต่ตัวมิวเองยังเอ่ยปากยอมรับว่า “นี่เป็นประสบการณ์ที่ใหม่มาก ไม่เคยสัมภาษณ์แบบมีสื่ออยู่ข้างหน้า แล้วมีจอพี่เอทีนตั้งอยู่ข้างๆ พร้อมแบนด์สดมาก่อน“ นี่คือข้อพิสูจน์ว่า 18entity ได้ยกระดับมาตรฐานการแสดงสดของ Virtual Artist ในไทยไปอีกขั้น
“ตรงนี้ยังมีใคร (Side By Side)” สารเยียวยาในยุค Algorithm ครองเมือง ในแง่ของงานเพลง ซิงเกิลเดบิวต์อย่าง “ตรงนี้ยังมีใคร (Side by Side)” คือการประกาศจุดยืนที่ชาญฉลาด ดนตรีป๊อปร็อกหนักแน่นแต่มวลรวมอบอุ่น แต่สิ่งที่ทำให้เพลงนี้กระแทกใจคนฟัง คือ “Message” ที่ซ่อนอยู่
18entity เข้าใจ Pain Point ของวงการครีเอเตอร์ยุคนี้เป็นอย่างดี ในวันที่คอนเทนต์ล้นหลาม คนทำงานศิลปะ วีดิทูบเบอร์ นักวาด หรือแม้แต่คนทำธุรกิจ ต้องต่อสู้อย่างโดดเดี่ยวกับ “อัลกอริทึม” และเจ็บปวดกับการ “ไม่ถูกมองเห็น” เพลงนี้จึงเปรียบเสมือนมือที่ยื่นออกมาตบไหล่เพื่อนร่วมวงการ และบอกว่า อย่าเพิ่งยอมแพ้ ความล้ำหน้าทางเทคโนโลยี ถูกนำมาเสิร์ฟพร้อมอารมณ์ความรู้สึกที่จับต้องได้ มิวสิกวิดีโอถูกสร้างสรรค์ด้วย 3D Animation ผ่านเทคโนโลยี Motion Capture ระดับสูง ที่เก็บทุกรายละเอียดการเคลื่อนไหวของ 18entity ให้ดูมีชีวิตและถ่ายทอดความเจ็บปวดผสมความอบอุ่นออกมาได้อย่างสมบูรณ์แบบ
ก้าวที่เร็วเกินไป หรือ ก้าวที่โลกต้องวิ่งตาม?
จากโปรเจกต์ที่ผ่านมาไม่ว่าจะเป็น “เธอบอกฉันอย่าพยายาม (Don’t Try)”, “ดอกไม้ในแจกัน (Our Story)”, มิวสิกวิดีโอที่ร่วมแสดงกับคนจริงอย่าง “แค่เธอโทรมา (Whenever You Hurt)” หรือการทำ Full 2D Animation ใน “Light It Up” (ft. POLARL1SS) จนมาถึงซิงเกิลล่าสุด 18entity ไม่เคยหยุดทดลองและผลักดันเพดานของตัวเอง
บางคนอาจมองว่า สิ่งที่ 18entity กำลังทำนั้น “ล้ำหน้า” หรือ “มาก่อนกาล” เกินกว่าที่กระแสหลักในปัจจุบันจะตามทันในทันที แต่ในฐานะคนดนตรี นี่คือความกล้าหาญที่น่ายกย่อง เขาไม่ได้ใช้ความเป็น Virtual เพื่อหลบซ่อนตัวตน แต่ใช้มันเป็น “เครื่องมือขยายขีดจำกัด” ทางศิลปะ
18entity ไม่ใช่แค่อนาคตของ Virtual Artist แต่เขาคืออนาคตของ “ศิลปิน” ที่พร้อมจะอยู่เคียงข้าง และเติบโตไปพร้อมกับผู้คนในยุคดิจิทัลอย่างแท้จริง.
- Watch MV “ตรงนี้ยังมีใคร (Side By Side)”: https://youtu.be/vEUfC71nIL4
- Listen on Spotify: https://open.spotify.com/artist/0gJk8gcrZMY0UvSQZjVuDV
